Шли дорогою мечты песня: Агата Кристи — Дворник — текст, история, факты, слушать

Текст песни Dvornik, слова песни

Это интересно:Об альбоме Opium:

1. ХалиГалиКришна
(Г. Самойлов)

2. Тоска без конца
(Г. Самойлов, В. Самойлов — Г. Самойлов)

3. Абордаж
(Г. Самойлов)

4. Вечная любовь
(А. Козлов — Г. Самойлов)

5. Черная луна
(В. Самойлов — Г. Самойлов)

6. Сказочная тайга
(А. Козлов — Г. Самойлов)

7. Трансильвания
(Г. Самойлов)

8. Насилие
(Г. Самойлов)

9. Ты и я
(Г. Самойлов)

10.Гетеросексуалист
(А. Козлов — Г. Самойлов)

11.Опиум для никого
(Г. Самойлов)

12.Ни там ни тут
(Г. Самойлов)

13.Дворник
(Г. Самойлов)

Вадим Самойлов — вокал, гитары, клавишные
Глеб Самойлов — вокал, гитары, клавишные
Александр Козлов — клавишные

звукорежиссёры — В. Самойлов, А. Кузнецов
техника — Д. Богомолов
запись и микс — «Студия Новик Рекордз», г. Екатеринбург, сентябрь-ноябрь 1994г.

* * *

Александр Козлов:

Потом играли в «России» феврале, все говорили — вы что, самоубийцы, вы отыграли только что, прошло полтора месяца, вы хотите еще отыграть? По законам шоу-бизнеса это было бы самоубийство. Но к тому времени уже подоспел «Опиум», и поэтому решение презентовать «Опиум» в «России» именно в феврале возникло так — никто не делает, а мы сделаем. Наплевать нам. Декабрьские концерты прошли без аншлагов, а февральские, когда и клипы покрутились шикарно достаточно, прошли на ура, там были аншлаги. Во-вторых, мы догадались сделать стоячий партер.
После этого пошли концерты, концерты, концерты, и вот эти полтора года ничего интересного, кроме того, что были в городе N, потом — в городе X, потом — в городе Y, и так далее, какие-то там съемки на всяческих передачах для поддержания тонуса. И докатались, доездились до ощущения, что хватит, пора заниматься новым альбомом.

***
Г. Самойлов, «ROCK FUZZ», июнь 1995:

— Новый альбом «Опиум» — о чем он? Каково общее настроение новых песен?
— Все о том же. А настроение: полуотчаянное, полумистическое и, в то же время, немножко светлое. Самое главное ощущение, которое остается лично у меня — это ощущение пронзительности. Лично мне (как автору текстов песен) «Опиум» кажется лучшим альбомом АГАТЫ КРИСТИ из всех записанных. Может быть, при первом прослушивании он кажется не таким цельным, как «Позорная звезда», но в нем есть вещи, которые задают тон гораздо более высокий, чем во всех предыдущих альбомах. «ХалиГалиКришна», «Дворник», «Опиум для никого» — это очень высокий уровень и для меня, и для близких мне людей. …Этот альбом лично для меня — о музыке, которую я с собой ассоциирую. Песня «Опиум Для Никого» — это мое мировоззрение, потому что, в принципе, я себя от музыки не отделяю. И ничем другим я не живу. Когда мы писали «Позорную Звезду», я и после самой записи по инерции продолжал сочинять песни в том же духе. После завершения работы над «Опиумом» я чувствую себя выжатым полностью и не могу писать вообще ничего. По некоторым песням «Опиум» — это мой пик. И я не знаю, смогу ли я в ближайшее время написать что-то лучше.

***
Г. Самойлов:

«Опиум» — это была провокация, на которую общество купилось. Люди повелись на все, что было в альбоме провокационного. Этого мы ожидали, но не ожидали, что шоу-бизнес так быстро нас ассимилирует и сделает частью себя. Мы оказались совершенно не готовы к системе гастролей, туров, режиму постоянного внимания, наблюдения за тобой…
Тогда, к сожалению, большей частью наших поклонников были такие фанатеющие девочки, которые заметили в «Опиуме» принцесс, Штрауса и все воздущно-замковое. Но совершенно не заметили нашей иронии и издевательства над самими собой.

***
Из интервью с братьями Самойловыми:

Корр.: — Альбом «Опиум». Как мне кажется, стоит несколько особняком от того, что раньше делала «Агата Кристи»…
Глеб: — Что вы имеете в виду?
Корр.: — Небывало мрачное настроение альбома в целом. Декаденство как самоцель?
Глеб: — Каждый альбом характерен для нас, потому что как бы являет собой одну из наших граней, «Агату Кристи» в какой-то определенной момент времени. То есть сейчас мы такие какие наши новые песни, каков наш новый альбом. А что касается декаденства… Я не думаю, что это упадок какой-то, по-моему, вовсе нет. Скажем так. Это возвращение к искусству ради искусства, то есть к тому, что и было основной идеей декаданса как такового.
Как это ни эгоистично, «Опиум», альбом обо мне. «Декаданс» был сборником баллад о различных явлениях в жизни, «Позорная Звезда» — о моих взаимоотношениях с любовью, а «Опиум» посвящен лично мне. В «Звезде» был конфликт «он-она», в новом же альбоме налицо мой конфликт с самим собой. И ничего веселого в этом нет.

***
Из интервью с В. Самойловым, «Новые Известия» №35(1913) 01.03.2006:

— Начиная с альбома «Опиум», вы заметно сменили стиль группы. Почему вы тогда вдруг так резко отказались от стилистики «новой волны» и активно стали задействовать элементы музыки техно?
— Нас тогда искренне заинтересовала современная электронная культура. Мы могли зайти на рэйв в провинциальном городе, чтобы посмотреть, как это все происходит. Мы понимали, чем электронная музыка может захватить. И нас она захватывала. Поэтому это нашло отображение и в аранжировках наших, и вообще в построении композиции как таковой.

***
«ROCK FUZZ», июнь 1995:

Вадим: …сейчас мы отрабатываем концертную версию «Опиума» — у нас появились секвенсоры и специальные звуки на барабанах. Все это делается лишь с одной целью — мы хотим достичь в «живом» исполнении той же пронзительности звучания нашей записи. Впервые после «Коварства и Любви» нам удалось сделать очень «живой» альбом («Коварство» сначала был сыгран, а потом только записан). Вот и «Опиум» сочинился очень легко — здесь все «играется руками».
— Многие уже сейчас упрекают вас в том, что новый альбом получился весьма конъюнктурным. Вы сознательно решили сделать его «массово-кассовым»?
Глеб: Мы мерили альбом по внутренним ощущениям. Это музыка, которую нас прежде всего хочется исполнять на концертах. Все, что мы поменяли в саунде, вызвано нашим интересом, стремлением в новизне. И даже элементы техно, появившиеся в новых песнях, также объясняются этим. Нам интересны звуковые находки техно и, тем более, само сочетание техно и рок-н-ролла. Нам хочется демонстрировать себя так, как нам хочется — чтобы мы слышали то, что мы считаем нужным.
…Как это ни эгоистично, «Опиум» — альбом обо мне. «Декаданс» был сборником баллад о различных явлениях в жизни, «Позорная Звезда» — о моих взаимоотношениях с любовью, а «Опиум» посвящен лично мне. В «Звезде» был конфликт «он-она», в новом же альбоме налицо мой конфликт с самим собой. И ничего веселого в этом нет.
— Мне кажется, что твой герой в меньшей степени рефлексирует, а просто констатирует пройденный путь, и перед его глазами предстает весьма грустная картина.
Глеб: В «Опиуме» главный герой (как ты его, Саша, называешь) остановился, чтобы посмотреть на себя и просто вывернул себя наружу. А печально это получилось потому, что сделано им слишком мало. Грусть — потому что наступил переломный момент, пик, и есть ощущение полной неизвестности впереди. Для достижения же нового пика необходимо сначала спуститься вниз. Ведь на определенном этапе ты достиг чего-то и понимаешь, что от этого нужно срочно отказаться, чтобы что-то делать дальше. Отказаться-то ты отказался, но впереди пока что пустота. Я постарался в своих новых песнях запечатлеть это отчаяние (и отчаянность) человека, принявшего решение — как прощание с собой прошлым. Это словно маленькая смерть, предшествующая новому рождению. И, несмотря на грусть и печаль, в альбоме есть нечто светлое. Ведь это рассказ о чем-то ярком, достигшем расцвета и умирающем. Потому что расцветать дальше уже некуда.
— Очень романтично.
Глеб: А мы и есть романтики. И поэтому мне близко творчество НАУТИЛУСА, МЕГАПОЛИСА, ДУБОВ-КОЛДУНОВ (все эти группы играли на закрытой презентации альбома «Опиум» в декабре в Международном Бизнес-Центре в столице. — Прим. корр.). Они романтичны для меня даже не по мелодиям и текстам, а по их несколько старомодному отношению к своей музыке. Для настоящего романтизма, как я его понимаю, музыка — не только и не столько средство самовыражения. Музыка здесь — не достижение цели, а объект служения. На мой взгляд, все романтическое в искусстве — это тоска по прошлому и, в частности, по детству. Ты пытаешься восстановить ощущения, которых на самом деле не было и в детстве: Но это уже та мистика, в которой я разбираюсь настолько, что мне доверяют писать тексты.

***
Пресс-конференция АГАТЫ КРИСТИ, «Грани», 06.07.1995:

— Какой смысл вы вкладываете в название альбома «Опиум»?
Г.С: -«Опиум» — это литературный образ. С ним связана масса декадентской литературы конца XIX — начала XX века. «Опиум» — это не слово из фразы «Религия — опиум для народа», и в альбоме проводится антитеза ей «Музыка — опиум для никого». Что такое «опиум»? Это когда крыша едет. У нас она едет от музыки, желательно, чтобы у наших слушателей она тоже ехала от этого. А вот куда — вопрос более сложный и не для пресс-конференции.
— Вы — одна из немногих групп, которая очень честно относится к названию своего альбома. Вы специально придумываете звучные названия?
Г. С: — Надо, чтобы оно было емким и отражало суть альбома. Названия для альбомов «Позорная Звезда», «Декаданс» и «Опиум» родились, когда практически уже весь материал был записан.

***
Из интервью, 16.11.2009:

— Ощущаете себя легендой?
Глеб: Как сказал Шопенгауэр – живых гениев не бывает, поэтому периодически я ощущаю себя мертвым (смеется). А когда знаменитым себя почувствовал – испугался: это был наш первый концерт в 1995 году во дворце спорта “Юбилейный”. Армия девочек вытолкала ОМОН в касках и с щитами к нам на сцену. Они буквально их задавили. Это было страшно!

***
В 1996 году по итогам продаж диска «Опиум» группа получила престижную европейскую премию «World Music Awards» в Монте-Карло как самый «продаваемый» российский исполнитель прошедшего года.

милый дворник — Агата Кристи текст песни читать и слушать онлайн

21 Лучшие песни о снах

Сны загадочны, пленительны, пугающи, романтичны и даже неземны. В зависимости от вашего музыкального видения и жанра вашей мечты, существует огромный ассортимент музыки, которая представляет версию каждого исполнителя того, что означают эти ночные образы. Каждая нота и каждое слово переносят нас в наше место и время, с нашим изображением и воспоминаниями иллюзий нашего сна.

Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы получаем небольшую комиссию за покупки по ссылкам (без каких-либо дополнительных затрат для вас). Это не меняет нашего мнения, но помогает поддерживать сайт. Спасибо!

Каждый из нас может вспомнить песни, которые передают сны с помощью музыки, текстов или комбинации того и другого. У каждого поколения будут свои фавориты, но некоторые песни выходят за рамки времени для всех поколений. Эти десять песен о снах могут быть в пределах вашего музыкального вкуса, но связь, которая у вас есть, полностью ваша собственная. Посмотрите, находят ли они отклик в вашем духе.

После A Hard Day’s Night Джону Леннону нужно хорошенько поспать. Глубокое желание оставаться на плаву в морях подсознания поэтично выражено в этой необычайно абстрактной поп-музыке.

В основе этой уютной композиции из альбома Revolver 1966 года лежит упорный отказ певицы вставать с постели. Между тем, бойкий басовый рифф Пола Маккартни превращает каждый куплет в насмешливую кульминацию, а гитарный эффект Джорджа Харрисона в маске на спине создает сюрреалистическую атмосферу далекого сказочного пейзажа.

Доступно на Amazon.0010 , в конечном счете, является навязчивым отражением в замедленном темпе. Страшный 7-минутный самоанализ погружается в то, каково это прожить десятилетие в состоянии, похожем на сон, из-за опасностей наркомании.

Лэйн Стэйли из Alice in Chains демонстрирует бурный вокал, а Майк Маккриди из Pearl Jam вопит в сладкой агонии, исполняя свою забитую серенаду на электрогитаре. Эта классическая андеграундная баллада 1995 года — поистине душераздирающий шедевр.

Доступно на Amazon

Посмотреть это видео на YouTube

В этой эпопее 1998 года ритмы альтернативного рока деликатно переплетаются с мягкой атмосферой джаз-фьюжн, чтобы передать сильное ощущение заброшенности. Этот торжественный трек с ностальгическими текстами, переживающими несколько поколений, остро показывает, что нет мечты более разрушительной, чем романтизированный идеализм юной любви.

По сути, эта настойчивая девятиминутная музыкальная мольба напрасно умоляет о восстановлении навсегда разрушенной иллюзии. Очаровательно-меланхоличный джем даже дал название этому легендарному южноафриканскому магазину 9.0009 Перед этими переполненными улицами .

Доступно на Amazon. Причудливые образы сна Сэма Бима вводят каждый стих с донкихотским сюрреализмом, слегка замаскированным под заурядное однообразие.

Это авангардное выступление является одним из основных элементов сет-листов Iron & Wine и составляет основу The Shepherd’s Dog — один из самых успешных релизов группы Sub Pop. По сути, эта часть резюмирует материнское предупреждение быть осторожным в том, как вы живете этой мечтательной жизнью.

Доступно на Amazon.

Посмотреть это видео на YouTube. «Мы поднялись, чтобы сражаться за то, что, как мы знали, было правильным,
Или все это был какой-то сон?»

В нашем интервью с Риттером он объяснил, что вдохновило эту песню: «Есть песни, такие как All Some Kind of Dream, которые пришли ко мне как целые существа, они были прямо там. Это песни, которые являются личной реакцией на мир, происходящий вокруг нас. На самом деле я не очень часто стремился привнести в песни политическую подоплеку. Это было то, о чем мне нужно было подумать».

Доступно на Amazon. Эта андеграундная сенсация из первой полноформатной пластинки The Decemberists отражает печальный разрыв между мечтами и реальностью.

Идеализм сочетается с суровой правдой, символизируя высокие амбиции с ограничениями земного тела. Сны представлены в этой мелодии как чистейшая форма свободы, но они также культивируют невозможные желания в бодрствующем мире.

Доступно на Amazon

Посмотреть это видео на YouTube

Что происходит, когда музыка Eurythmics становится готической? Чтобы ответить на этот вопрос, просто послушайте безумно творческое переосмысление Мэрилином Мэнсоном классической ушедшей баллады. Без фасада блестящей поп-музыки темнота этих текстов бесстрашно усиливается.

Будь то карканье или мычание певца, он передает тоску яснее, чем кто-либо другой. Энергичный синти-поп-хит 1983 года стал свидетелем массового возрождения, когда в 1995 году Smells Like Children переупаковали свой отточенный звук в новое поколение гранжа. новая концепция мейнстрима, у нас была печально известная метал-группа, популяризировавшая откровенно ужасающую идею Эдгара Аллена По о многослойных состояниях сна. Припев напрямую отсылает к «Сну во сне» автора, а строки устрашающе проливают свет на хрупкость и замешательство, сопровождающие ложное пробуждение.

Таким образом, с первым треком на их дебютном EP TOOL действительно сделали глубокое заявление, которое одним махом определило их культовое звучание и психологическую направленность. С уязвимым фальцетом Мейнарда Джеймса Кинана и висцеральными криками погружение в безумное безумие никогда не звучало так восхитительно.

Доступно на Amazon.

Посмотрите это видео на YouTube. Неустойчивый темп может наполнить любого слушателя страхом перед неминуемой кончиной.

С лукавой ссылкой на «Грести, греби, греби на своей лодке» рассказчик полностью приветствует судьбу, которая влечет за собой пробуждение от самой жизни. В задумчивом вступлении к фильму 2013 года « …Like Clockwork » этот навязчивый спектакль рассказывает о предсмертном опыте солиста Джоша Омма и последующих состояниях ясного, похожего на сон осознания.

Доступно на Amazon

Посмотреть это видео на YouTube

Сон используется как метафора самодовольства в антивоенном побочном проекте Мейнарда Джеймса Кинана. Причудливая детская сказка получает сумасшедший поворот в этом ремиксе на «Pet» от Тринадцатый шаг . Это мощное издание изначально было выпущено на сборнике каверов, известном как eMotive .

Песня поется с точки зрения враждебной силы, которая призывает слушателей игнорировать окружающие их зверства. Таким образом, цель трека — погрузить вас в неожиданно жуткий сон невежества.

Доступно на Amazon.

Посмотрите это видео на YouTube.0009 Матрица , и она триумфально служит символом выбора между иллюзорным и реальным.

В фильме это хитрая параллель с синей и красной таблетками; тем не менее, это сильное представление о ложной мечте о процветании и свободе, которую американцам продали их политики. Зак де ла Роша — настоящий вспыльчивый человек, сочиняющий стихи о расовой и социальной розни. Между тем, гитарист Том Морелло использует творческие эффекты и соло, которые заставят вас почувствовать, что вы спите.

Доступно на Amazon. голоса сестер Уилсон, Эти мечты подарил нам мягкий, но мощный вокал Нэнси.

В каждой совершенной поэтической строфе есть глубокий смысл сна с видениями в тумане. Когда мир полон стресса, «эти сны продолжаются, когда я закрываю глаза, каждую секунду ночи я живу другой жизнью».

Выбор музыкальных тембров, бэк-вокал и оркестр создают сказочную атмосферу. Невероятные объяснения и тихие голоса, которые задают вопросы о полете или ходьбе «без разреза через витражную стену». Образы настолько обильны и потрясающе точны в этой прекрасной классике.

Доступно на Amazon.0009 Фантина — захватывающая и леденящая душу история о том, как она скатывается в депрессию. Красиво написанный для мюзикла 1980 года Клодом-Мишелем Шенбергом и Джоном Кэмероном, с английскими текстами Герберта Крецмера.

Потеря всего и ощущение, что не осталось никакой цели, кроме пустоты и безысходности, глубоко укоренившейся в самой сердцевине потерянной души.

Вспоминая надежды и мечты, в которые когда-то верили, и чувствуя, как они ускользают во тьму как символическое чувство небытия. Ни в коем случае эта унылая песня трагедии не имеет счастливого конца для Фантины, потому что она объясняет, что «жизнь убила сон», который ей приснился.

Доступно на Amazon. Тайлеру было всего 17 или 18 лет, когда он начал писать Dream On , но эта песня была записана на их дебютном альбоме Aerosmith в июне 1973 года. хотя каждый должен прийти к этому осознанию своим путем, в свое время. Жизнь может отправить вас в путешествие, где вы споткнетесь или упадете лицом вниз. Ты смотришь в зеркало и видишь в этих строчках испытания и невзгоды.

Сила подхватывает вас и возвращает в настоящий момент, а ваши искры воспламеняются. Никогда не переставай мечтать о том, что любишь. Добивайтесь своих желаний и надежд, без сомнения, пока они не сбудутся. Услышав эти напоминающие музыкальные ноты Dream On со страстным вокалом Стивена Тайлера, появляется чувство надежды и силы никогда не сдаваться.

Доступно на Amazon.0009 Imagine Dragons , записанный на их альбоме Smoke and Mirrors .

Каждая цитата, каждое мудрое слово и все ценности, подаренные нам нашими родителями, оказываются под вопросом, когда наши пожизненные убеждения украдут из наших рук, как, например, когда дети в школе сказали, что Санта — это миф. Через трудности и печали, в конце концов, все, что мы хотим, это верить в свои мечты.

Доступно на Amazon.

Посмотрите это видео на YouTube.90 Empire Альбом группы Queensryche . Очень трогательные, вызывающие воспоминания и вдохновляющие тексты и музыка от Криса ДеГармо, ведущего гитариста и бэк-вокалиста. Красота волнующей душу мелодии погружает вас в сказочную атмосферу, а навязчивый вокал Джеффа Тейта заставляет вас закрыть глаза и прочувствовать песню всем сердцем.

Осознанность во сне означает наличие определенного контроля над событиями, при этом осознавая, что вы спите. Контроль дает вам возможность научить свое подсознание тому, как обеспечить свою судьбу. 9Послание 0009 Silent Lucidity дает свободу воплощать ваши желания в реальный мир и никогда не бояться, что ваше воображение поверит в правду.

Доступен на Amazon. персонаж, Иисус из пригорода . В то время как вся группа писала музыку, Билли Джо Армстронг написал слова, отражающие его сольную поездку в Нью-Йорк, но это идеально подходило для жизни Иисуса из пригорода.

Когда вы «ходите в одиночестве», некая гордость идет вместе с вашей «тенью», давая миру понять, что вы безграничны. Несмотря на все свое мужество, вы все еще надеетесь, что кто-то заметит, что вы одиноки, и спасет вас от статуса мошенника. Несмотря на то, что мечты меняются или кажутся «разбитыми», жизнь все еще впереди, поэтому продолжайте сосредотачиваться на будущем.

Доступно на Amazon. Красивые гармонии выражают ощущение того, что трава зеленее не только на другой стороне, но и в Калифорнии.

Daydreaming — еще один способ дать название музыке и текстам этой удивительно богатой фолк-роковой мелодии. Поиски в памяти, скорее всего, вызовут времена, когда вам хотелось оказаться где-нибудь потеплее, уютнее, прохладнее, поменьше снега или погреться на калифорнийском солнце. В конечном счете, вы должны поблагодарить отношение и ценить дом.

Доступно на Amazon

Посмотреть это видео на YouTube

Эта эмбиентная баллада была выпущена в мае 2016 года и написана участниками0009 Radiohead , в результате чего получается элегия, которая может иметь знакомые тона вместе с солистом и музыкантом Томом Йорком, напоминающая о расставании с женой более двух десятилетий.

Мечтательность может быть заметно легкомысленной, но наполненной эмоциями и глубоким унынием. Как смеют мечтатели не усвоить урок, чтобы удерживать жизнь на очень узком пути. Не верьте ни в какое будущее, потому что нет такой вещи, как надежда. Но если вы мечтаете, контролируя свое приключение, то ваши мечты только начинают обретать форму.

Доступно на Amazon. Кирк Хэмметт, Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих и Роберт Трухильо из Metallica сочинили эту песню и выпустили ее в декабре 2008 года на своем альбоме Death Magnetic .

Несомненно, каждый хоть раз в жизни сталкивался с ужасным, пугающим кошмаром той или иной степени. All Nightmare Long резюмирует агонию, непрекращающийся страх и панику, которые живут с кошмарами и выходят на некоторое время, чтобы поиграть с нашими головами, пока мы пытаемся обрести покой во сне.

Доступно на Amazon. Так красиво написано, чтобы вывести ваш дух на новый уровень понимания того, что вы можете сделать, когда спите.

Dreamweaver напоминает песню Джона Леннона God , в которой исследуется способность направлять ваши мечты. Гэри Райт «забрался на поезд Dream Weaver Train» и отдал ткачество в руки Бога. Будьте спокойны и знайте, что каждое мгновение совершенно новое.

Доступно на Amazon.0003

Powered by RedCircle

Transcript

Здравствуйте и добро пожаловать на изучение английского словаря. Меня зовут Джек, и я делаю этот подкаст, чтобы вы выучили или повторили словарный запас английского языка. Вы можете найти стенограмму этого подкаста на LearnEnglishVocabulary.co.uk. Для этого подкаста есть страница с расшифровкой, заданием и заданием, которое вы можете выполнить в разделе комментариев.

Сегодня я хочу поговорить о песне, которую запросил Удит. Это песня Boulevard of Broken Dreams группы Green Day. Я учился в школе, когда вышел первый альбом Green Day на крупном лейбле, и они были очень популярны. Когда я только начинала преподавать, я брала с собой в класс свою гитару, и мы все вместе пели, и Basket Case была любимой, особенно среди моих учеников из Испании. Мне очень нравилось преподавать на этих уроках. Я не думаю, что тогда я был очень хорошим учителем, но мои уроки были очень веселыми.

Бульвар Разбитых Мечтаний

Начнем с названия: Бульвар Разбитых Мечтаний. Это очень поэтично. Бульвар — это широкая дорога в городе, по обеим сторонам которой высажены деревья. Это слово пришло в английский язык из французского, и оно заставляет меня думать о широких городских улицах Парижа. В Париже есть несколько больших бульваров, которые были засажены рядами деревьев около 300 лет назад. Это грандиозные и впечатляющие городские дороги.

Молодые люди часто переезжают в город из деревни, чтобы осуществить свои мечты. Особенно в таких городах, как Лос-Анджелес, куда люди приезжают, чтобы попытаться добиться успеха в Голливуде. Мечта – это обнадеживающий план на будущее. То, что вы очень хотите сделать, можно назвать вашей мечтой. Если вы представляете себе что-то, чего хотите в будущем, вы об этом мечтаете, по крайней мере, мечтаете наяву. Так что вещи, которые вы воображаете, которые вы действительно хотите, являются вашими мечтами.

Разрушенная мечта случается, когда кто-то отказывается от мечты. Так что, если вы хотели быть певцом, поехали в Лондон и попытались найти группу, контракт на запись и концерты, но ничего не вышло и вы сдались, это была бы несбывшаяся мечта. Это не широко используемая фраза. Как я уже сказал, это поэтично, но не слишком сложно для понимания.

Я поискал и, видимо, вокалист и гитарист Green Day Билли Джо Армстронг увидел картину художника Готфрида Хельнвайна под названием «Бульвар разбитых мечтаний» и подумал, что это хорошее название для песни. На самом деле, это было название песни до того, как Green Day украли его у исполнителя. Так называлась песня, написанная для 1936 фильм «Мулен Руж», хотя он сильно отличался от песни Green Day.

Вы можете представить широкую городскую улицу, обсаженную деревьями, куда идут люди, мечтающие об успехе в музыке, кино или, возможно, в чем-то более личном, и их мечты рушатся, поэтому они сдаются. Это был бы бульвар разбитых мечтаний.

Сейчас я пройдусь по остальной части текста, объясню интересную лексику и попытаюсь интерпретировать смысл по ходу дела. Язык этой песни подойдет для учащихся уровня B1.

Песня начинается:

Я иду по одинокой дороге

Единственный, который я когда-либо знал

Сразу отметим два слова, с которыми люди, изучающие английский язык, часто ошибаются: одиноко и одиноко. Итак, в одиночку означает без других людей. Всегда стоит после глагола. Вы можете быть в одиночестве. Ты можешь жить один. Вы можете пройтись по парку в одиночестве. Прилагательное не обязательно отрицательное или грустное, но оно может иметь такое значение. Если вы хотите подчеркнуть чувство одиночества, вы можете сказать «все в одиночестве». Он жил совсем один в большом доме. Она сидела совсем одна и ждала своих друзей.

Перед существительным мы используем прилагательное lone. Вы можете использовать одиночный так же, как соло или сингл. Но это также подчеркивает уязвимость или то, что описываемая вещь является посторонней. Был сериал под названием «Одинокий рейнджер», название которого было немного странным, потому что у него на самом деле был коренной американец, так что он был не один, а был аутсайдером.

Lonely описывает чувство грусти от одиночества. Для меня это было очень специфическое чувство. Мне повезло, что у меня замечательная семья, и поэтому я никогда не чувствую себя одиноким, но я чувствовал это, когда был моложе, и я не думаю, что правильно говорить, что это просто грусть, вызванная одиночеством.

Одинокая дорога — это пустая дорога, вызывающая чувство одиночества. Когда вы идете по пустынной дороге, вы чувствуете себя одиноким. Это также одна из самых клишированных метафор в искусстве. Дорога или путь, которым вы идете, — это метафора направления вашей жизни, комбинация решений, которые вы принимаете, — это ваш путь. Люди иногда описывают определенную работу или прошлые времена как одинокие дороги, потому что они предполагают длительные периоды одиночества.

Если вы выбираете одинокую жизнь, которая заставляет вас проводить много времени в путешествиях, как музыкант или актер, возможно, это может быть одинокая дорога. Возможно, нет, если ты играешь в группе и у тебя есть товарищи по группе, которые являются близкими друзьями, но я думаю, что смысл песни в этом.

Это единственная дорога, которую когда-либо знал певец. Я предполагаю, что это означает, что он жил так всю свою жизнь. Он говорит, что не знает, куда оно идет, но это мой дом. Это странная лирика. Он не знает, куда ведут его жизненные решения, но этот путь, по которому он идет, — это дом, что означает, что это место, где он счастлив, удобен и безопасен, я имею в виду, что дом значит для меня.

Идём дальше.

Я иду по этой пустой улице

9 числа0126 Бульвар из Разбитые мечты

Там, где спит город

И я один, и я иду один

Я не думаю, что мне нужно снова говорить о какой-либо лексике. Так певец говорит, что улица пуста, что мы и так знаем, но теперь у улицы есть название: бульвар разбитых снов. Так что его жизненный путь — это путь разбитых мечтаний. Я предполагаю, что это означает, что в прошлом у него было много мечтаний, было много вещей, которые он хотел в своей жизни, но все эти мечты и амбиции потерпели неудачу.

Это также может быть путь, по которому идут многие люди, из-за которого их мечты рушатся. Например, если вы слишком много пьете или начинаете принимать некоторые наркотики, особенно опиаты, такие как героин или другие наркотики, вызывающие сильную зависимость, есть большая вероятность, что это испортит ваши мечты.

Или это может быть связано с притяжением Калифорнии и Лос-Анджелеса, куда уезжает так много подающих надежды актеров. Разбитые мечты могут относиться к несостоявшимся актерам; люди, которые годами пытались сделать карьеру в Голливуде. Я думаю, что в Лос-Анджелесе должно быть много людей с разбитыми мечтами.

Где город спит… Когда люди говорят, что город спит, они обычно имеют в виду ночное время, поздний вечер, когда все спят, город тихий и улицы пусты.

Я думаю, что мне придется продолжить эту песню и посмотреть еще несколько строк, потому что сейчас я думаю, что песня не о певце и его выборе. Давайте двигаться дальше и видеть.

Я иду один, я иду один

Я иду один, я иду-

И вот первый припев:

Моя тень единственная, кто ходит рядом с мной

Мое мелкое сердце’ s единственная вещь, которая бьется

Иногда я хочу, чтобы кто-то 03126 03’90

нашел меня там , Я иду один

Тень — это темное место за объектом, которое блокирует свет. Ладно, это не очень хорошее описание. Темное место за объектом может быть в тени объекта или в тени. Однако если вы видите темную фигуру человека, отбрасываемую светом, сияющим позади него, то это его тень. У меня есть проектор, и если встать перед ним, он отбрасывает тень. Вы можете делать фигуры своими руками; теневые куклы. Мои дети любят играть перед светом и видеть свои тени на экране.

Рядом означает рядом или сбоку. В песне есть переносное значение, довольно распространенное. Он поет, что его тень единственная, кто идет рядом с ним. Если кто-то стоит рядом с кем-то другим, это может означать, что они его поддерживают. Есть еще одно невероятно заезженное клише: стоять плечом к плечу, чтобы подразумевать полную поддержку. Писатель Джордж Оруэлл упомянул об этом клише как о том, что в то время его слишком часто использовали, и продемонстрировало небрежность мышления политиков, настолько небрежность, что журналисты в те времена, когда Оруэлл писал, фактически высмеивали политиков за его использование.

Мое мелкое сердце — единственное, что бьется. ХОРОШО. Это немного сложнее проработать. Мелкий — прилагательное. Буквальный смысл не глубок. В плавательном бассейне у вас часто есть мелкая и глубокая части. Мелкий конец имеет глубину около 1 метра. Вы можете встать на мелководье, и большая часть вашего тела находится над водой. На другом конце находится глубокий конец, глубина которого часто составляет 2 метра, поэтому вы не можете стоять на дне, высунув голову из воды, если вы не очень высокий. Мелкий также может использоваться в переносном смысле для обозначения простого и несерьезного.

Противоположное, глубокое, может использоваться, чтобы сказать, что что-то очень серьезное, сложное и полное смысла. Некоторые стихи очень глубоки и призваны заставить вас думать о мире по-другому. Некоторые поверхностны и забавны и написаны, чтобы рассмешить вас. Обычно мелкое используется отрицательно. Фраза «мелкосердечный» может использоваться, чтобы сказать, что кто-то не способен к глубоким и серьезным мыслям и чувствам. У Шекспира оно появляется для описания счастливых юношей, у которых нет забот и страхов. Если вы описали кого-то как поверхностного, вы можете сказать, что он не думает о вещах. Если у вас мелкое сердце, вас может интересовать только развлечение, игра в глупые игры и просмотр глупых телешоу и боевиков. Они, конечно, не будут читать поэзию или интересоваться тем искусством, которое вы найдете в галереях.

Я думаю, что эта фраза говорит нам больше о его характере, но тот факт, что его мелкое сердце — единственное, что бьется, может еще раз подчеркнуть, что он одинок. Я не уверен, что еще может бить.

Он поет, что хочет, чтобы кто-то нашел его. Там есть интересная фраза. Это значит где угодно, только не здесь. Иногда вы слышите, как люди спрашивают: есть ли там кто-нибудь? Это означает снаружи, обычно за дверью, но не конкретно. Это действительно означает, что где-нибудь, что снаружи или далеко отсюда.

Я думаю, что автор включил эту строчку, потому что она звучит немного отчаянно. Это все равно, что спросить: есть ли кто-нибудь где-нибудь в мире, есть ли кто-нибудь там? Интересно, что он иногда поет, вот бы меня кто-нибудь нашел. Не всегда. Большую часть времени он говорит, что чувствует себя как дома на своей одинокой дороге, но иногда он сомневается в этом и мечтает, чтобы кто-нибудь нашел его.

В следующем куплете он поет:

Я иду по линии

Это делит меня где-то в мыслях

На границе

Из края , и где я иду один

Разделить, значит разделить что-то на части. Вы можете разделить деньги между людьми. Учитель может разделить класс на небольшие группы. Возможно, в городе, где вы живете, есть река, которая разделяет город. Я заглянул в словарь словосочетаний, и первые примеры были посвящены идеям, разделяющим людей. Например, разные религиозные убеждения могут разделить общину или… если есть противоречивые планы, например, по строительству нового жилья, люди могут разделиться во мнениях относительно того, хорошая это идея или нет.

Певец говорит, что он идет по линии, разделяющей его где-то в его сознании. Это означает, что он не уверен в пути, по которому идет. Мы уже видели, что иногда он хочет, чтобы его нашли, и не один.

На границе. Граница — это точка или пространство между двумя разными ситуациями. Там, где встречаются две страны, у вас просто есть граница. Обычно мы используем пограничный как прилагательное, чтобы сказать, что кто-то находится в состоянии, которое находится между двумя категориями. Таким образом, ученик в школе может быть пограничным отличником. Это означает, что их оценки в основном пятерки, но есть и более низкие оценки, поэтому их учитель думает, что они могут быть ученицей с четвёркой. Есть и другие состояния, такие как болезни, когда врач может описать их как пограничный случай, если он не уверен в диагнозе.

Обычно слово край используется для описания точки или линии, когда что-то заканчивается. Так что можно говорить о краю стола. Моя жена всегда отодвигает напитки от края стола, чтобы мои дети не столкнули их. Таким образом, ребро описывает концы, насколько вы можете уйти от центра, оставаясь при этом на той же поверхности. Вы можете ходить по краю здания или краю обрыва. Это опасное место, потому что вы можете упасть. Так что, если вы идете по краю, вы находитесь в опасном месте.

Давайте перейдем к окончательному стиху:

Читать между строками

Что было , трахнувшись , и все Потрясающе

Проверьте мои Vital Signs

, чтобы знать, что я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю, я все еще знаю. и я иду один

Читать между строк означает выяснить или узнать правду о чем-то, что подразумевается, но не ясно, если только быстро взглянуть на ситуацию. Итак, вы можете использовать логику или эмпатию. Я думаю, что обычно мы используем эту фразу, чтобы говорить о чьих-то чувствах или, по крайней мере, чтобы сделать вывод на основании ваших знаний о чьих-то чувствах, что может быть правдой. Поэтому, если ваш друг ведет себя странно, но не хочет говорить, что случилось, вам, возможно, придется читать между строк, чтобы понять, в чем проблема.

Что за пиздец. Если что-то испорчено, значит, оно сломано. Мы также используем его для описания ситуаций, которые морально неприемлемы. Если кто-то делает что-то действительно ужасное, вы можете сказать, что это пиздец. Слово fuck — невероятно гибкий глагол, который используется по-разному, но это оскорбительное слово, это ругательство. Это одно из самых оскорбительных слов, поэтому вы должны быть очень осторожны при его использовании. Было бы неуместно использовать эту фразу на работе, а поскольку корень является ругательством сексуального характера, вам следует быть особенно осторожным с детьми. Однако, если вы посетите Великобританию и пойдете в паб или проведете время со взрослыми, вы обнаружите, что он используется очень часто.

Хорошо — странное слово. Это распространенная форма слова «все в порядке», которое просто означает «хорошо» или «хорошо». Таким образом, в этих двух строках певец говорит, что вам нужно читать между строк, вам нужно сделать вывод, что хреново и неправильно, а что нормально. Я думаю, что это говорит о том, что этот пограничный путь, по которому идет певица, не ясен с моральной точки зрения.

Ваши жизненные показатели — это то, за чем следит врач, когда вы находитесь в больнице; ваш пульс и частота сердечных сокращений, ваше кровяное давление, ваша температура и тому подобное. Певец говорит, что вы должны проверить его жизненные показатели, чтобы знать, что он все еще жив.

После этого слова повторяются.

Я не знаю, что означает эта песня. Мы знаем, что он не уверен в своем выборе, быть одному и следовать по пути, который он выбрал. Он говорит, что иногда хочет, чтобы кто-то его нашел, что он на грани, что подразумевает, что путь опасен, а также что нужно читать между строк, что я и пытаюсь здесь сделать. Я думаю, что путь, по которому он идет, опасен. Он изолирован и несчастен.

Я полагаю, что эта песня о погоне за мечтой и о том, как, когда ты начинаешь самостоятельно пытаться чего-то достичь, особенно в музыке, возможно, это путешествие одиноко, и ты можешь чувствовать себя изолированным и хотеть, чтобы люди знали, что ты еще жив и нужна помощь и люди. Я не уверен. Лирика, безусловно, мрачная, а мелодия довольно навязчивая, поэтому возникает грустное чувство. … Возможно. Что вы думаете? Это всего лишь моя интерпретация, и я не думаю, что умею читать между строк.

Спасибо, что дослушали до сих пор. Я надеюсь, что язык этой песни показался вам интересным, и вы можете пойти и посмотреть песню на YouTube и послушать ее, освежив в памяти этот словарный запас. Я вставлю видео и текст на страницу этого подкаста в Learn English Vocabulary, где вы сможете прочитать стенограмму и поздороваться в разделе комментариев.

Я очень взволнован, потому что после этого подкаста я заканчиваю подготовку урока для English Focus, моей новой платформы, разработанной, чтобы помочь вам выучить английский язык через разговорную практику.